張莉芳在和Edward的感情中始終處於若即若離的邊緣，你向前一步，她便會退後一步，像是心中的自留地被占領吞噬，困身的金都是她想逃離的。她和楊樹偉像是一類人，又不是一類人，同樣向往不明所以的所謂自由，若你問她/他何謂自由？一瞬間便失去了主張和借口。講不出想要什麽，偶爾可以說說不想要什麽。在揚言“自由”的領地裏舍棄一切，求得自我。區別在於有人暗暗改變堅持，有人高調宣布放棄—也可能是暫時。 影片令人意外得還蠻好，探討男人女人婚姻戀愛自由自我，還捎帶著大陸香港，故事及人物沒有出現生硬幹澀的感覺，相反成熟流暢有性格，於溫和中生出一種力量來。

節奏似乎略慢，畫風變化適應好難

劇本寫的好，一是人物寫得特別好，二是寫地域特色寫得自然而不刻意，三是保有幽默感（讓我想起安妮霍爾開場那個笑話），四是滴水穿石的刻畫出生活的無力感，但又不至於表態如說教，就連那些生硬的漸黑轉場，都像是在暗示生活如同黑洞………………也許正是這種“導演意識”的退場，反而讓演員的表現顯得潤物無聲，差點給了五星，但想想拍得不夠細就是不夠細，現場能幫到導演的人可能還是少了點吧。

卡司竟然是淺野忠信和周迅，兩家腦殘粉落下激動的淚水，祈禱周迅的臉別崩…

美國人拍一個這樣的電影，就像《被拯救的薑戈》裏麵萊昂納多扮演的奴隸主在表揚他的黑人管家一樣