女主在斷背山裏雖形象不佳，一副大媽樣。但那個複雜的眼神令人映象頗深。在此處，嬌俏可愛，竟是華麗麗地逆生長。演技還是一貫地水準，細膩，於無聲處令人感動。

黃政民和李政宰的動作戲，劇情比較套路和狗血，跟之前看過一部古天樂的港片差不多

【63/300】因為真實，所以可怕。

不明白這種片子拍出來的意義是什麽，純粹的暴力片，所謂的暴力美學什麽的都沒有。上一部這種類型的片子應該還是《阿修羅》，但是《阿修羅》也比這個要好看點吧，起碼還有所謂的兄弟情誼戲份。這個是真的什麽都沒有，就隻有單純的殺戮。整個故事線挺無聊的，黃政民和李政宰在這片子裏的對話應該就隻有兩次，兩個人的台詞加起來估計還不超過一頁紙。人狠話少動作屌也不是這樣的吧。這部片和《殺破狼》連起來看這輩子估計不想踏上泰國半步。

太像達內兄弟了。不過拋開這種表層風格的相似性，《溫蒂和露西》又非《單車少年》的美國轉譯。 這個故事，並不是圍繞著唯一可以確認其身份的征兆（單車），邊緣人不斷豐滿自己的身份認同/主體性的旅途，而是主體為了維持她唯一可以自證的身份認同（狗），被迫陷入危機性的符號界（社會秩序），而與之和解的脆弱前提，正是主體必須舍棄先前的身份認同。 如果說在達內兄弟那裏，觀眾還能看見一種福柯式主體的微弱火光（主體的身份認同，盡管是以邊緣人的姿態達成的，但是它畢竟是一種堅定而不可複製的自我藝術），那麽，在萊卡特這裏，主體將承受到拉康式不可能之身份認同的打擊——她唯一借以自證的脆弱征兆，將由她之手徹底毀除。