被往事與敵意所接納究竟要付出多少努力。對於有些人，不付出血的代價又如何回得了家。常見的人性救贖題材，卻因循序漸進的情緒裹挾而迸發出近乎溺斃的窒息感。作為弗朗卡·波滕特的處女作長片，卻在情緒鋪陳與影像風格上展現出異乎尋常的沉穩老練。自我救贖與獲得寬恕的道路上，褪去稚嫩的男人背負著青春時犯下的錯，如工蟻般以單薄的肩膀搬去成見的大山，將鏡頭對準了服刑之外被家庭、旁人接納的真正挑戰，要開啟真正的新生，先要償清曾經欠下的債。對抗之外更殘留了一份回首青澀的悵惘。隻可惜對於男主，導演投入了太多預設的同情，刻意屏蔽男主聲音而將其置於真空與正念的定式下，不免與環境構成一邊倒式迫害關係，忍辱負重的單向輸出反而壓縮了救贖的緯度。母子兄弟線的刻畫遠勝於其他，愛情倒顯得大可不必。傑克·麥克勞克林的氣質成就了整部影片。

無盡的空虛，佛性的殺意。牛逼閃閃。

就讓這個心碎的夏天和那段拚湊的記憶永遠的停留在這座秋天裏讓歡鬧喧囂與寂靜淒涼並存的古城吧 — 2020.10.16

另一個懸疑是：究竟誰是大饑餓，誰是小饑餓？這甚至是一個政治哲學問題，不應該有、也不可能有標準答案。（但如果你認為富二代才有大饑餓，那不妨考慮取關我）另外，以我現在的閱片強度，我不會對新近電影打分了——於人於己都沒有意義。

稚嫩……情緒多，沒講好故事。