作為體育電影，本片的主題沒有逃脫“努力必得成功”的雞血核，片中，俄羅斯本土導演，不斷影射老蘇聯那一套“自欺守舊”的迂腐思想，與今年大火的美劇《切爾諾貝利》中美國人描述出來的蘇聯政府的表現如出一轍，但美劇《切》卻被俄羅斯當局認定為“誹謗汙蔑”之作，並立下豪言要重拍，以正其名。同樣是講老蘇聯愛“打腫臉充胖子，吃著奶還罵娘”，俄羅斯人講自己，尚可，別人講，休想。這個道理無論是電影，文化，還是為人處世，無一例外。就像你自己可以坦然的向別人介紹你是禿子，但絕不能忍受別人當你麵提一嘴你是謝頂。容易理解，這是人性，同理，那是國性。

攝影還是占據很大的好評。助理攝影還是黎耀輝！

那些“最後一分（秒）鍾”逆轉乾坤的體育故事從來都是最好的影視素材，何況還有真實的曆史作為見證傳奇的注腳。盡管敘事上有些跳脫，不夠細膩，但《絕殺慕尼黑》在氛圍的營造上把這種類型做到了極致：球場上，逆轉和反逆轉的戲劇性翻轉，讓銀幕前和戲劇中的觀眾情緒持續在高潮和震驚之間來回震蕩；球場外，美蘇兩個超級大國之間的冷戰和蘇聯男籃內部對於內奸的調查，讓這個原本簡單的體育故事有了更厚重的曆史縱深和讓當代觀眾啼笑皆非的魔幻現實主義味道——而這恰恰是它區別於任何其他體育勵誌電影的根本。毫無疑問這是一部致敬體育英雄的電影，但在我看來，它最大的價值在於，像《第一位教師》一樣，記錄了蘇聯這個烏托邦性質的曆史幽靈某些荒誕又真實的側麵。

由本人以及本人家人來出演自己的故事，演繹/還原自己的經曆，是很獨特的藝術方式。賈宏聲有一種留存在上個世紀的那種野性的憂鬱，困惑的掙紮，又極端又無常。他很痛苦，不僅僅隻是一個狂熱的列儂粉，一個隨性的文藝青年，他的一切不被理解的作態和痛苦，伴隨著萬惡的毒品，將他送到了人生盡頭。

最後還弄個神秘人，裝神弄鬼。桂綸鎂好美好美啊