開頭與結尾“幽冥影像”的進/出場為影像內部構建出一個渾然一體的空間語法場域，無論是景深鏡頭亦或是手持長鏡均連綴於這一巨大空間場域其中。慕伶段落中的醫院走廊、一鳴段落中的狹長小巷、偉明段落中的旅館長廊以某種地貌或曰建築構型的同構性串聯起了三段故事內在連貫互通的情狀（狹窄、逼仄），並完成了情緒地自然流動蔓延。唯一可惜的是第三段（父親）視點稍顯散亂龐雜。不過處女作便能展現如此複雜精妙的鏡語手法，實在未來可期。

生活太苦，哥哥太美味，最後被捕太動人了，人怎麽會有這麽絕望迷茫又這麽亮的眼睛，我去世了，我可以去撈哥哥嗎好想搞他，看著他露出執拗地尋找救命稻草的眼神

廣東和浙江，兩個最膚淺的地方，拍出了一部顛覆刻板印象的文藝片，難得難得！

塔可夫斯基式搖鏡頭開場，花園，走廊，與嬰兒的哭聲。 太空提供了一個Isolate的空間，對於地球的遙遠記憶成為了一種Nostalgia，就在這種特殊的“監禁”空間，他們可以去任何地方，卻也在虛無中無處可去。 而《太空生活》則是一部情色片，它一方麵撩撥起性欲（女性主義的是，她以Female Gaze取代了Male Gaze），另一方麵，則對欲望有所探討。 如同《飛向太空》，飛向宇宙未知是對內在的外化探索，克萊爾·德尼的“愛”是一條古典人文主義/基因學的道路，對於欲望與“Selfish Gene”的肯定是對抗福柯式“全景敞視監獄”或性的超真實化的唯一道路。

還是那個老問題，這種電影就沒有瞄準一線院線市場，定位上就是小鎮青年們搞對象或者網吧打發時間用的電影，一張電影票15-20塊錢，愛奇藝再賣個版權，投資1/2千萬，2個禮拜就回本了，短平快。 劇本就是幾個年輕剛畢業的編劇開動腦筋左摘右抄攢一個不錯的框架，然後一點一點扔進去些辣雞填滿就行， 所以往往這類電影都有一個蠻有意思的劇本，甚至都是按照歐美大片的模板來套，後來發現預算都給了主角了，那劇情方麵從上到下就湊合湊合得了，什麽合不合理，填坑不埋，沒關係，反正連觀眾也懶得吐槽回頭去罵，因為那時候他們正在電影院裏想著一會帶姑娘去哪個賓館呢 不要罵渣渣輝，這種片和他拍是兄弟就來砍我吧付出的時間精力都一樣，賺錢而已嘛，何必執著 張翰家裏可能真的挺硬的，我都快感動了～ 滾吧，2星