賦予「發型」宗教意義的《殺馬特我愛你》是一份純粹的社會學樣本。和這一遍布在全國各地、靠打零工為生的邊緣群體相比，城市裏的「小鎮做題家」抑或「985廢物」也不過「同是天涯淪落人」罷了。或許也正是因為學曆和出身的近似，他們才把自己打扮成形態各異的「花朵」聚集在一起。事實上，他們的個性多是一種裝扮，但這種「假裝」卻能給「殺馬特」帶來真實的存在感和安全感。從他們的自述中可以感受到，這種極具自閉性、自洽性和自嘲性的「共同語言」真的能嚇退黏人的孤獨，並且保護他們的「地盤」不被殘酷的社會所霸占，從而讓這群深陷存在主義泥沼的少年人感到自在和踏實。但由於被主觀單一視角所占據，影片對於這個龐大群體在社會（美學）轉型期何去何從的根本議題沒有自己的思考和探索。如果加入一些社會學家的解讀，或許會有更多元化的觀看角度。

多次出現對倒的世界（開場天地、瑜伽倒立），這是個顛倒著的人為財死的世界。人們都無可奈何地被“金錢”顛倒。金錢被剝奪，幾乎就被剝奪了所有。一路都在用事件推事件，遞進情緒，構建角色，讓角色喘不過氣，前麵壓抑後麵爆發，用第三幕來做逼到絕路的極端，是一個男人崩潰的過程。比《老獸》有進步，周子揚的特點是角色和城市是一體的，給演員很大的空間，表演帶著劇情走。

李導簡直有點就差拿大喇叭衝觀眾喊： 自黑不是殺馬特！！！ 作為一個紀錄片導演如此投入為被拍攝對象正名多少也是代入了相當的情感情緒進去，相對少見

災難般的網大劇本，災難般的的瓊瑤劇台詞，災難般的演員表演。窩囊廢男主和歇斯底裏女主相得益彰，都他媽是lowB。總之一切電影層麵的問題都在杜比影廳的加持下成為了徹底的災難。導演的自戀一以貫之，唯一可圈可點的也就是太空蒙古包還有半分反諷之意味，小學生級別的都賴錢內核，是不是還準備用裸貸批判現實？那可真是太有才華了呢？從裸貸女說出不用蘋果手機會被瞧不起開始我的生理不適就開始了

我本來還想到底能有多差！又是喪屍又是傳染病的，劇情就是大雜燴亂燉啊，就看看李棟旭的臉吧