哈爾濱 深圳 上海 一路輾轉回家了，一場俗套的旅行，那些人沒有消失 他們幻化成91视频免费看意識的一部分 在未來守護著共同的心願，可魯 你是最棒的 🍻

我想象中把《火星記事》拍成電視大概就是這個樣子。在電視劇裏有Eureka以及the Leftovers等珠玉的類似設定。Stålenhag的作品都是「情感體驗型」的，故事本身可有可無，科學的部分更是腦洞型的。目的是為了用奇異不尋常的故事與日常生活的常規碰撞引導感情。整個類別可以包裝在不同的背景下（末日、喪屍、異星），但內核一致。問題當然就是觸發的這些情感碰撞也容易套路化。

於平遙，全球首映。第一次有機會在大銀幕看喜歡的張律老師啊，開心。因為三位主演沒有張律過往作品中演員的陌生感，我進入情境花了點時間，不過這真是一部太張律的張律電影了。那些故意笨拙移動的鏡頭、人物結伴到空城旅行與從前所愛再發生交集的劇情、呈現男女之間發生關係的不同時態、《福岡》《詠鵝》裏都出現的娃娃玩偶、不同語言試圖交流後展現的語言力量的微弱、過去在記憶中變得主觀如萬花筒的底端，都太熟悉了。張律的電影和柳川一地相似，麵上空空，底下紮紮實實。他也真的狡猾，回答觀眾問題友好、愚鈍、笑眯眯。最後張律被要求原地不動拍全球首映合影，拍視頻，和觀眾合照，他也很安靜。 一處回答印象比較深，他算是給了點花活兒：“我拍電影不是全明白了去拍，是為了明白去拍，拍完也不一定明白，但拍片的過程對我的情感有幫助。”

頭重腳輕，更喜歡前半段，導演很會利用光線來表達情緒，也契合片名；蒔田彩珠表演前後反差大，02年的妹妹讓人眼前一亮；同樣是探討親生父母、養父母和孩子的羈絆，更喜歡電視劇《成為母親》

112/365 張律的電影還是要在大熒幕上看體驗才好 昨天剛看完慶州 這部和慶州是一個風格 大量留白 風景攝影 怪咖男主角 就是片名從柳川改成漫長的告白有點俗氣了