終其一生的期待與疑問 最喜歡

女主不是很傻白甜了，讓原本平平無奇的甜劇變的好了一點

開始的時候就是語言，塔可夫斯基的電影已經超越了語言。那一場可怕的戰爭夢境，希望永遠不會到來………愛情、親情、友情，宗教信仰，用生命與信仰換取一切重生，這是偉大的藝術，這是最偉大的作品！

對岸通過一個外勞殺人事件就能撬動探討整個社會的問題，一道海峽而已，差距天塹。 原住民、阿美族、外勞，自己對台灣的了解還是太淺了。

從《潛行者》開始老塔便明目張膽地“頹”了起來，最後一部作品也同樣充斥著宗教式的憫與救贖。開場十分鍾的推軌長鏡頭與緊跟其後自言自語的長鏡頭，關於語言和死亡、關於來源和歸宿。全片大量長鏡頭的運用，但這種長鏡頭紀實性反而不多，更多的是一種長久的浪漫。 突然發現人造的破壞感、衰敗感有一種強烈的美，老塔和戈達爾都能捕捉到。間離手法，老塔也玩麵對鏡頭說話那一套，有點像頹敗消極的《周末》。 轟炸機低飛聲音過後的蒼白畫麵，爆發了人們在特殊時期對於戰爭的壓抑和悲痛，冷戰時期的現實和幻想亦真亦假。沉痛的祈禱，不禁想到“安得廣廈千萬間，大庇天下寒士俱歡顏”“何時眼前突兀見此屋，吾廬獨破受凍死亦足”不同於杜甫的悲絕大義，老塔體現一種苦行僧式的救贖。 火焰的特寫與房屋坍塌令人震撼。 用老塔的最後一部完成私影1300。