第一個鏡頭是醫院產房的小窗打開，最後一個鏡頭是女子監獄的小窗關閉。兩扇窗一模一樣，一開一合間講透了出生在伊朗的女性必將遭遇的人生厄運。監獄裏麵，是故事中承擔敘事任務的七位女性，她們在一天之內相互接力，卻在夜裏在這裏聚了頭。諷刺。還有煙的象征也有趣。

綠皮書的毛病還在，蜻蜓點水，隔靴搔癢。導演的這種砌牆態度導致最後的結果就是左右都不買賬。羅素克勞的尼康大F快門聲音不對。

戰爭中我流盡鮮血，和平中我寸步難行。一種在設計中再現純粹真實的高超技藝。

導演的自傳體電影中，我最喜歡的是阿莫多瓦的《痛苦與榮耀》，其次就是這部《上帝之手》。和以往索倫蒂諾那種華麗的高度形式化的拍攝方式不同，這次他褪去了所有縹緲浮誇的修飾辭藻，戲謔的姿態轉而化為了平易近人的溫柔。索倫蒂諾回顧了他的少年時代，關於故鄉那不勒斯、父母家庭、性啟蒙、還有馬拉多納的巔峰時刻。任何時候當一個創作者願意毫無掩飾的表露自己內心深處最柔軟、最脆弱的那一麵，並一層層剝開給觀眾看，這都是令人敬佩的。或許到了某一個年齡，這些大導演都以某種方式開始回顧自己的一生，坦誠的麵對自己。

坐不成的車、離不開的家，還有滅掉又點燃，在男人環境下才抽成的煙，極端的父權國度還有什麽話可以說？