於“波蘭影展”重溫晦暗壓抑的《殺人短片》，歎服於基導用光影精準表達主題的能力和掌控能力，人物的特寫，濾鏡的應用，光暈的生成、剪輯的別致，令這部主旨先行的影片頗耐人琢磨，殺人和行刑的緊繃感與幾處小女孩的閑適入鏡，利於塑造殺手的形象與心性……

公路犯罪經典，最後的屠殺仿佛死亡舞蹈，血腥而優美

基式總拍人情，但他不落凡間，像上帝一樣冷酷，還用一個多視角的敘事把觀眾也放在那個位置上，主觀的缺失卻並沒有帶來絕對的客觀，而是對傳統客觀的反向質疑，這一點還是很值得玩味的。恰好最近一直在聽羅翔老師的講座，有句話印象頗深：很多時候在沒有法律的情況下，都可以更好的懲罰罪惡，但它們往往伴隨著權力的濫用，所以帶來的並非真正的正義。

當出租車司機載著主角行駛在茫茫雪地上時，他停下車，走出車外，對著被雪包裹的寂靜世界發了會呆，然後說：“我知道，世界，你也是一個人，跟我一樣寂寞，來，吃塊小餅幹！”那一刻，我內心一絲悸動。這是我的第二部安哲。2小時50分鍾的影像，緩慢流淌。像一首憂傷的詩。個人，國家，民族，曆史，家庭，悲歡，記憶，感歎……揉成一首憂鬱氣質的影像之詩。

驚呆了——即便論起霓虹對變態等級無下限的劃分，此片也可分到一級變態行列了，但如此變態的劇情，鏡頭語言卻如此具有“詩意的文學性”，構圖打光調色都無可挑剔，我甚至分不清這屬於情色片新浪潮，還是軟實驗性作品……最後千言萬語隻能匯成一句：驚呆了。